無論是導(dǎo)演，還是兩位主演，都不約而同地提到外界對本劇組合與安排的疑慮，但他們都有信心，能夠交出一份令人滿意的“考核”。

“做戲曲演員難，做越劇男演員更難”

通常，越劇男小生的付出要更多。“所以大家常說，做一名戲曲演員不容易，做一名越劇男演員更不容易”，徐標(biāo)新解釋，觀眾對女子越劇的欣賞比較成熟，各流派創(chuàng)始人又都是女性，男女合演遇到的問題是能否自然和諧，因?yàn)槟醒輪T和女演員的聲線不同。

經(jīng)過一代代男演員的努力、音樂工作者的付出，以及搭檔女演員的支持，觀眾逐漸接受了男女合演。徐標(biāo)新說，男女對唱的時候，女聲唱完，男聲接上，聲音要做到協(xié)調(diào)，靠的是氣息，來達(dá)到唱腔銜接的協(xié)調(diào)性、自然性，讓觀眾聽上去很舒服。

2003年，徐標(biāo)新很幸運(yùn)，拜陸錦花先生為師。陸老師對他說，男小生、女小生都是一樣的，藝術(shù)不分性別。她還講到，男小生也有優(yōu)勢，比如演現(xiàn)代戲；女小生演古裝戲，頭上、腳上可以墊高，現(xiàn)代戲比較生活化，墊得太高了，會不協(xié)調(diào)，因此女小生的表演局限，可以通過男小生來彌補(bǔ)。

越劇《好八連》劇照

“趙老師藝術(shù)造詣很高，他的聲腔獲得觀眾認(rèn)可”，馮軍作為新生代的越劇男小生坦言，征服觀眾肯定要通過聲音，目前還是以模仿前輩為主。

“聲腔對男小生來說，是很大的一關(guān)，有人嗓子好，但味兒差一點(diǎn)，有人流派的特色學(xué)到了，但聲音又不通；把其他劇種男演員的發(fā)聲方式，放到越劇，韻味損失了，然而傳統(tǒng)的越劇發(fā)聲方式，又會摩擦我的聲帶，我還處于不斷摸索中?！?

未來戲劇的出路在哪里？

盧昂從小成長在話劇團(tuán)，初識戲曲的感覺是“怪異”的，但是在導(dǎo)師薛沐先生的影響下，闖進(jìn)了戲曲的廣闊天地。他總對盧昂說：“在中國做導(dǎo)演，不懂戲曲，不了解民族戲劇，是不可以的，也是做不大的！”

讓盧昂徹底深入鉆進(jìn)戲曲的，是他崇敬的兩位精神導(dǎo)師：一位是北京人民藝術(shù)劇院總導(dǎo)演焦菊隱先生，一位是俄國偉大的導(dǎo)演大師梅耶荷德。

焦菊隱先生開創(chuàng)了嶄新的“中國學(xué)派”的話劇藝術(shù)，創(chuàng)建中華戲曲?？茖W(xué)校并擔(dān)任首屆校長，培養(yǎng)了大批優(yōu)秀演員，極其推崇民族戲曲藝術(shù)。

梅耶荷德在莫斯科觀看了梅蘭芳先生的演出后，激動不已，振聾發(fā)聵地向世人預(yù)言：未來戲劇的發(fā)展將是西歐戲劇藝術(shù)和中國戲劇藝術(shù)的某種結(jié)合。

這推動了盧昂一生關(guān)注、探究的課題：東西方戲劇的比較與融合。

導(dǎo)演盧昂為越劇《好八連》劇組說戲

目前，盧昂在國內(nèi)、外已執(zhí)導(dǎo)各類戲劇作品80余部，以戲曲居多。他把多年來排練戲曲的方法總結(jié)為“三合一”：第一是斯坦尼的心理現(xiàn)實(shí)主義方法，重在“體驗(yàn)”，第二是戲曲的唱念做打舞，第三是當(dāng)代國外戲劇訓(xùn)練法，如集體即興創(chuàng)作等。

“中國戲曲藝術(shù)完全可以被稱為中華民族的一種顯性的文明形態(tài)。”盧昂如此定義。

盧昂從2009年開始做國際導(dǎo)演大師班，其中做過一期“文明古國”專場，有來自土耳其、印度、希臘、伊朗等國的導(dǎo)演，他們特別羨慕：中國戲曲還在上演，而他們傳統(tǒng)的戲劇已然“斷壁頹垣”。

不可否認(rèn)的是，中國戲曲藝術(shù)的發(fā)展也面臨巨大的挑戰(zhàn)，盧昂分析主要表現(xiàn)在傳媒時代對戲曲藝術(shù)的沖擊，現(xiàn)代人生存方式對戲曲藝術(shù)的挑戰(zhàn)，西方文化對觀眾的影響等等。由此，他認(rèn)為，中國戲曲進(jìn)行現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型勢在必然，認(rèn)清形勢、直面危機(jī)、與時俱進(jìn)、勇于創(chuàng)新，應(yīng)是中國戲曲的發(fā)展之路。

“在我眼里，戲曲是價值連城的寶藏。我們要繼續(xù)把它擦亮，放在一個非常精美的盒子里，讓當(dāng)代人看到戲曲本身的璀璨?！?