【文/觀察者網 李煥宇】讓機器幫助人類完成絕大部分工作曾是不少人對未來的暢想，可如果有一天機器連工作崗位都給拿走了，那又會怎樣？

1811年，被機器排斥的英國工人們將其視為貧困的根源，他們用搗毀機器的方式反對工廠主，力爭改善勞動條件，這場運動后來被稱作“盧德運動”。

200多年過去，大機器生產早已在現(xiàn)代社會普及，但類似“盧德運動”那樣對先進生產工具的焦慮甚至恐懼卻從未就此斷絕。

最近的一個例子便是在繪畫領域。

2022年，憑借著打通了“文字輸入——圖像生成”的分類模型——CLIP模型和高效合成視覺數據的擴散模型（Diffusion），人工智能（AI）繪畫已不再是一小部分技術愛好者的專利。Disco Diffusion、Midjourey、Stable Diffusion......功能強大的AI繪畫工具接連推出，一個普通人只需輸入一些提示詞，就能讓AI在幾秒之內幫你完成一副專業(yè)級畫作。

推特用戶@HoDaRaKe的AI繪畫作品《失落的黃金城》 

中國公司也在緊追潮流。國內搜索巨頭百度依托飛槳、文心大模型推出了自己的AI 作畫工具——文心·一格。相比于國外的工具，百度在數據采集、輸入理解、風格設計等多個層面持續(xù)優(yōu)化對中文關鍵詞，尤其是那些可能會因文化差異產生歧義的關鍵詞（比如“龍”）的處理，以更好地服務中文環(huán)境用戶。

文心·一格的作品

不過，如果說此時人們還能以好奇或是欣賞的心態(tài)看待AI繪畫的話，接下來的事情已經讓一些人感到不妙了。

今年8月，在美國科羅拉多州的一場美術比賽中，一副叫《太空歌劇院》的作品拿下了大賽的“數字藝術”大獎。然而，這幅圖并非出自人類之手，而是由一名39歲的游戲公司老板艾倫（Jason Allen）利用AI繪畫工具Midjourney創(chuàng)作的。

艾倫并不是一名藝術工作者，此前也從未參加過藝術比賽，他是用Midjourney生成了100多張圖，然后花幾周的時間去調整關鍵詞，最后從中選出三張，將其微調、放大，最后寄給了賽事方。

這樣的作品拿了大獎引發(fā)了不小的爭議，人們質疑由AI批量生產出來的作品能不能稱之為藝術。

可還沒等人們就AI作品的“藝術屬性”爭出個所以然來，更直接的威脅出現(xiàn)了。

今年9月，用AI寫小說的網站“NovelAI”向公眾開放了其基于Stable Diffusion，用于給小說配圖的AI繪圖工具——NovelAI Diffusion。

相比于其他工具，經NovelAI調整的工具非常擅長畫“二次元”風格的圖像：

貼吧網友“AmberK”用NovelAI Diffusion創(chuàng)作的圖片

眼看著AI的畫畫水平越來越高，一些畫師們不禁擔心，再這樣下去，自己會不會丟掉飯碗。

對此，嘗試了Midjourey的日本知名自由插畫師齋藤直葵給出了不同的看法。他認為，雖然有的畫師可能會因此丟掉工作，但AI更像是一個優(yōu)秀的工具，而且還會創(chuàng)造更多的創(chuàng)意類崗位。

首先，AI畫出來的畫雖然精美，但信息要素過于雜亂，達不到進行商業(yè)消費的需求，需要進行再加工，而與其為了滿足需求進行再加工往往還不如讓人重新去畫一幅。

其次，雖然AI作品直接投入商業(yè)化有些困難，但這些作品可以很好地激發(fā)人類畫師的靈感，從而提升人類畫師的水平，AI的作品也可以以素材的形勢幫助人類畫師更快、更好地出圖。

最后，由于AI繪畫大大拉低了進入這一行的門檻，會有更多人有能力并且愿意投入創(chuàng)意類工作，為行業(yè)帶來更多活力。

他還以電腦為例稱，當初電腦繪畫崛起的時候也有很多人擔心繪畫要完，但從現(xiàn)在的情況來看，電腦極大地促進了行業(yè)的發(fā)展。

正如齋藤直葵所言，在社交媒體上，很多畫師已經開始積極利用AI繪畫來提升自己的效率

百度文心·一格的開發(fā)人員也向觀察者網表示：

在藝術史上，上一次“焦慮”的原因是攝影技術的發(fā)明，后來的情況我們也都看到了：攝影技術并沒有“殺死”藝術，一方面促使藝術像更加“非寫實”的方向有了長足發(fā)展，另一方面攝影藝術本身就變成了藝術的一個專門分支。

因此他們在定位產品時并不是想完全替代人工，而是面向有設計需求和創(chuàng)意的人群，輔助創(chuàng)意設計，打破創(chuàng)意瓶頸。在他們看來，AI繪畫既能啟發(fā)畫師、設計師、藝術家等專業(yè)視覺內容創(chuàng)作者的靈感，輔助其進行藝術創(chuàng)作；也是為大眾提供一個零門檻平臺，讓每個人都能展現(xiàn)個性化格調，享受藝術創(chuàng)作的樂趣。

對于未來，文心·一格團隊認為，AI繪畫技術會帶來兩方面的變化：第一，作為一種新的工具，將使藝術創(chuàng)作過程進行AI協(xié)同進化，例如AI生成初稿后人工修改的新創(chuàng)作方式；第二，AI繪畫本身，可能會形成一種新的藝術流派。為此，他們將持續(xù)提升產品易用性、可控性、精美度、中國特色等；同時，進一步提高生成效率、降低資源消耗。

總的來說，作為AI繪畫工具的制作者，他們并不認為自己的產品會“奪走”人類畫師的工作，反而會形成新的機會。